Главная

Предыдущая Следующая
изобиловала непривычными, извилистыми фигурациями, которые, казалось, рождались
спонтанно. Его соло в пьесе "It Could Happen to You", в основе которой лежала
популярная мелодия, исполнено в среднем темпе и насыщено крошечными, часто не
связанными между собой "водоворотами" звуков. В этом соло чувствуется стремление
к
поиску, которое, возможно, было самой яркой чертой его творчества.
Выступая с Майлсом Девисом в составе самого популярного джазового ансамбля
тех лет, Колтрейн обратил на себя внимание публики и вполне мог ожидать
предложения
выпустить свою собственную пластинку. К сожалению, он был подвержен
эмоциональным срывам. В 1957 году он ушел из ансамбля, очевидно по просьбе
Майлса
Девиса. Колтрейн поселился в доме своей матери в Филадельфии, стал искать новую
работу.
Наконец ему представилась возможность проявить себя. Телониус Монк
предложил ему ангажемент в клубе "Файв спот", где в свое время состоялись первые
публичные выступления Сесила Тейлора и Орнетта Коулмена, давшие импульс
распространению свободного джаза. Монк пригласил в свой ансамбль Колтрейна как
тенор-саксофониста. Они выступали вместе несколько месяцев. Для Монка это был
прорыв заговора молчания вокруг него, а для Колтрейна - проба сил перед
взыскательной аудиторией, еще одна ступень в совершенствовании своего
мастерства.
"Работа с Монком дала мне возможность быть рядом с архитектором музыки
высочайшего ранга, - говорил Колтрейн. - Я беседовал с Монком о музыке, он
отвечал
на мои вопросы, играя на фортепиано. Он предоставил мне такую творческую
свободу,
которой у меня раньше никогда не было".
Монк, как известно, был своеобразным исполнителем. В его предельно скупой
манере не было ничего лишнего, он обладал изумительным чувством внутренней
гармонии и уникальной интерпретацией ритма - ироничной, порой с налетом комизма.
Манера Колтрейна была почти диаметрально противоположной: полная серьезность и
стремление втиснуть в каждый такт как можно больше звуков. Но их сближало
пристрастие к нарушениям симметрии. Оба любили изломанные, угловатые линии, оба
употребляли метрически необычные фигуры, исполняемые в отрыве от граунд-бита.
К сожалению, ансамбль почти не записывался. Лишь четыре пьесы дошли до нас
в
записях. Все они - композиции Монка: "Monk's Mood", "Ruby My Dear", "Trinkle,
Tinkle" и "Nutty". Последняя композиция, полная игривости, весьма типична для
Монка.
Основная тема предельно проста, но сопровождается диссонирующими гармониями и
акцентами, которые Монк расставляет в самых неожиданных местах, придавая пьесе
изящество и очарование. Такая перестановка акцентов особенно заметна в

Предыдущая Следующая