Главная

Предыдущая Следующая
Бастер
Бэйли. Существовали и другие негритянские коллективы, например, во главе с
такими
известными музыкантами, как Эрл Хайнс, Дон Редмен и Бенни Картер, но все они
пользовались более чем скромной популярностью.
В один ряд с оркестром Эллингтона может быть поставлен только оркестр
Каунта
Бейси. Его ритм-группа в те годы считалась лучшей. Гитарист Фредди Грин,
контрабасист
Уолтер Пэйдж, барабанщик Джо Джонс и сам Бейси добивались такой слаженности
исполнения, что казалось, играл один музыкант. Именно звучание ритм-группы в
первую
очередь передавало неповторимую красоту свинга, которая обеспечивалась четким
фоур-
битом.
Каунт Бейси родился в Нью-Джерси в 1904 году. В юности увлекался
пианистами,
игравшими в манере страйд. Он часами слушал Фэтса Уоллера в кинотеатре
"Линкольн",
постепенно научился играть в его стиле. Однако за годы, проведенные в Канзас-
Сити,
Бейси выработал простую, очень сдержанную манеру исполнения. Его правая рука
вступала время от времени лишь для того, чтобы взять минимум безошибочно
выверенных звуков или фигур для дальнейшего развития мелодической линии.
Возникнув
в нужный момент, эти фигуры давали импульс всему ансамблю. Он почти не играл
левой
рукой, полагая, что поддерживать метрический пульс будут другие участники ритм-
группы. В 1936- 1940 годах в составе оркестра Бейси играли такие первоклассные
солисты, как саксофонисты Лестер Янг, Гершел Эванс и Эрл Уоррен, трубач Бак
Клейтон,
тромбонисты из оркестра Хендерсона - Дикки Уэллс и Бенни Мортон.
В те времена слава трубачей Рекса Стюарта и Кути Уильямса, игравших в
оркестре
Эллингтона, заслонила Клейтона, но сегодня мы понимаем, что он ничуть не уступал
им.
Клейтон родился в Канзасе в 1911 году. Хотя он был ведущим солистом в оркестре
Бейси,
лучшие его записи сделаны с малыми составами, собранными Тедди Уилсоном, нередко
для сопровождения Билли Холидей. В годы господства бравурного стиля игра
Клейтона
отличалась сдержанностью. Он избегал граул-эффектов и других резких приемов,
предпочитая безыскусное звучание, узкую тесситуру и крайне ограниченный
динамический диапазон. Иногда Клейтон пользовался особой сурдиной, которая
значительно ослабляла громкость и придавала трубе нежное звучание, по тембру
напоминающее саксофон.
Клейтон много внимания уделял структуре композиций. Его мелодические линии
строго продуманы и четко выстроены. Как правило, он играет законченные
четырехтактовые фразы, часто разделяющиеся на два сегмента, при этом второй
представляет собой вариант первого. Он владеет широким и медленным вибрато, во
многих образцах его творчества ощущается безупречный свинг. Клейтон как солист

Предыдущая Следующая