Главная

Предыдущая Следующая
Важную роль в популяризации свинговых оркестров сыграло радио. В середине
30-
х годов радиоприемник стал непременным атрибутом любого американского дома. Для
радиокомпаний оркестры, игравшие в ресторанах и танцзалах, оказались золотой
жилой.
Каждый вечер в течение двух-трех часов радио транслировало выступления различных
ансамблей. Это служило им бесплатной рекламой. И, если какой-либо из
полюбившихся
публике оркестров затем приезжал на гастроли, зал бывал полон.
Когда свинговый бум еще только намечался, в конце 20-х - начале 30-х
годов, на
Юго-Западе Соединенных Штатов возникло самостоятельное музыкальное течение,
позднее влившееся в общий поток. Некоторые критики считают, что развитие джаза в
этих районах шло параллельно с развитием новоорлеанской школы. Я не разделяю
подобной точки зрения. Ранние записи ансамблей, игравших в этом районе,
позволяют
предположить, что они главным образом удовлетворяли спрос на танцевальную
музыку, а
джаз стали играть лишь под влиянием Оливера и Хендерсона, которые часто здесь
гастролировали. Однако в основе музыки, складывавшейся в этом регионе, лежала
традиция, несколько отличавшаяся от той, которая сформировала искусство джаза на
Востоке.
Во-первых, Юго-Запад США был в начале века по преимуществу аграрным
районом. После отмены рабства здесь проживали главным образом негры. Их трудовые
песни и госпел-сонги были выражением традиций негритянского музыкального
фольклора. Особенно популярен в этом районе был блюз. Такие наиболее известные
исполнители народных блюзов, как Ледбелли, Блайнд Лемон Джефферсон, Лайтнинг
Хопкинс, родились и выросли в Техасе; Биг Билл Брунзи и Бадди Бой Хокинс -
уроженцы Арканзаса; Джо Тернер был из Канзас-Сити; Джимми Рашинг - из Оклахома-
Сити. Все они в большей степени, чем музыканты с Востока, привносили в джаз
элементы
блюза.
Во-вторых, здесь не хватало профессиональных музыкантов, сложнее было
попасть
в театр или на концерт. Поэтому исполнители в этом районе были плохо
подготовлены в
музыкальном отношении. Немногие из них умели написать партитуру, большинство же
не
могло ее даже прочесть. Поэтому музыканты чаще пользовались простыми
аранжировками, которые они гармонизировали на слух и запоминали. Основная часть
репертуара складывалась в процессе джем-сешн, когда ансамбль, как правило,
сопровождая солиста, играл короткие риффы, иногда изменяя их в каждом очередном
хорусе. Таких готовых типовых фигур имелось множество, но нередко создавались и
новые - когда один из исполнителей предлагал свою мелодическую линию, а
остальные
подбирали к ней гармонию. Подобный образец можно услышать в записи "Ad Lib

Предыдущая Следующая